Norges Malerkunst I Middelalderen

 Henrik 111's gravsted i cosmatarbeide i Westminsterabbediet. MATER^MISERICORDIÆ^MESTEREN amtidig med den flotte Legendemester levet i Bergen en sær og eien# dommelig kunstner. Man kan neppe tænke sig en større motsætning. Den enes kunst let og umiddelbart tiltalende, den andens tung og fremmedartet. Ogsaa han har malet en Madonnastavle, et av de tre antemensaler som skriver sig fra den lille Aardal kirke i Sogn. Billedet er dypt og dystert stemt i rødt og grønt. Under en tung arkitekt tonisk opbygning, hvor alt gotisk filigran, al dekorativ munterhet er fjernet, sitter hans Madonna. Hvor fjernt er ikke denne type fra Legendemesterens smilende, blekfete skjønhet? Her er dette tungsindige, dette forutanende, som fra den senere byzantinske Madonna er gaat over i italiensk kunst og har git f. eks. enkelte av Sienaskolens Madonnas billeder et sjælelig indhold. Hvis man i vor malerkunst i det hele tat kan tale om et sjælelig utført billede av jomfru Maria, saa har vi det i vor mesters arbeide. Ti det var likesom den høimiddelalderske malerkunst i sin almindelighet stræbet mot andre maal end forsøk paa at skape sjælelig menneskefremstilling. Vor skulptur har et par ganger magtet at fremstille den hellige jomfru med al tidens følsomhet — med dette middelalderens «menschlich — übermenschlich» — vor malerkunst derimot sjelden. Men denne ukjendte fremmedartet virkende kunstner blandt vore middelalderske malere søker at gi det sjælelige. Og det er gudsmoderen — Mater misericordiæ, han vil fremstille. Han ser paa en gang baade tilbake og frem — tilbake til de ældre før# gotiske Madonnaer, da jomfru Maria ikke var blit saa munter og saa koket — før hun var blit mondaine. Og han ser fremover mot sengotikens smertens moder, hun som selv med barnet paa sit fang aner det som skal komme og ser frem mot korsets træ. 119