Norske Malere Og Billedhuggere
2. Fransk Malerkunst - Norske Kunstforhold - Norsk Malerkunst I De Sidste 25 År
Forfatter: Jens Thiis
År: 1907
Forlag: John Griegs Forlag
Sted: Bergen
Sider: 441
UDK: St.f. 75(48)Thi
En Fremstilling Af Norsk Billedkunsts Historie I Det Nittende Århundrede Med Oversigter Over Samtidig Fremmed Kunst
Søgning i bogen
Den bedste måde at søge i bogen er ved at downloade PDF'en og søge i den.
Derved får du fremhævet ordene visuelt direkte på billedet af siden.
Digitaliseret bog
Bogens tekst er maskinlæst, så der kan være en del fejl og mangler.
EDVARD MUNCHS KUNST.
frisker og vårsolen varmer, det har han malt i brudte seancer efter et sygeleie med
stadige tilbagefald. (Afb. side 425).
Det første billede, han udstille, hed Det syge barn. Gjennem hele hans produk-
tion drager sig billeder, som handler om sygdom og død.
Jeg siger ikke dette for at sætte sygelighedens stempel på hans kunst, thi den er
i mine øine kraftfuldere end al anden norsk malerkunst, men for at forklare inten-
siteten og sensibiliteten i hans livsskildring. Han har ofte set og malt med rekon-
valescentens vare, vågne sans, altid tænkt og malt med fornemmelsen af, at livet
hænger over dødens svælg.
Underlig enslig står Edv. Munch i norsk kunst, og enslig og aparte også i den
europæiske kunstudvikling. Jeg ved ingen, som for alvor ligner ham.
Hans udgangspunkt er 80 årenes naturalisme. Hans nærmeste påvirkere er, som
nævnt, Krohc. og Heyerdahl, af hvilke den ene har ansporet hans oprørskhed og
den anden kanske lært ham nogle harmoniske farvenoter.
Men dengang han udstilte sit første billede Det syge barn (afb. side 414), det
billede, som, om det udstiltes nu, måtte slå klart for alle som et af den norske maler-
kunsts mesterværker — så kraftfuldt malt og så sensibelt følt, så overflødigt i malerisle
virkning og så sublimt enkelt i motiv! — da vandt delle værk ikke engang mellem
kunstnere nogen almindelig anerkjendelse.
Det var midt i ottiårenes forstokkede virkelighedsdyrkelse. Og billedet var en
udfordring til al fotografisk realisme, var bare følelse hyllet i et slør af deilig farve. Det
gav dårlig besked om stoffet i klærne, liden rede på dagstund og time, var i det hele
tat ikke noget rigtigt »hjørne af virkeligheden«, men et temperaments levende skabning.
Publikum lo sin ilotte overbærende latter, som det pleier at gjøre overfor det
ny og uvante, kritiken fræste, som den pleier at gjøre overfor det uventede. Men
også kunstnerne, som aned geniet, ærgred sig over syn og malemåde. Munch har
selv fortalt mig, hvorledes han i selve udstillingens trappegang på åbningsdagen mødte
en af de inderligst overbeviste naturalister, en af de radikaleste unge, en udmærket
maler, af dem som maler livet som stilleben — og han spytted for hans fødder
og sa: »Tvi!«
Man vidste, han havde talent, og havde ventet i ham en god forbundsfælle i
det rette blå friluftsmaleri. Så stod man overfor en ganske uhåndgribelig skildring,
som tilmed var mørit i farven og rørende. »Tvi!«
432