Norges Malerkunst I Middelalderen

gjennem de lyst bestemte farver, gjennem hvitt spillende ind, og gjennem marmorer ringer av høist egenartede virkninger. Figurernes kapper og kjortler gjennembølges av en farvelek, hvis spil synes at hænge sammen med en ny — eller rettere den gamle farvefølelse fra antiken som aldrig helt var død ut i middelalderen. Dette er, om man vil, paa farvens omraade noget av den gjenfødelse av antiken, som vi saa tydelig spo# rer saavel i ornamentik og skulptur i denne tid. En sterk klassisk bølge gaar nemlig gjennem middelalderen i det 12. aarhundrede og med den fulgte, som det synes, en interesse for en mere nuancert kolorisme end den som kommer til uttryk i den sterkt stiliserte farvefølelse. Dette understøttes samtidig av en anden bevægelse, som vi tydeligst gjenfinder i miniatyrerne. Disse føres frem av to hovedtekniker: et dækfarvemaleri og en fjærteg# ning med lavering. Den første teknik var fornemmere og tjente høiere kunstneriske opgaver, den anden bevægeligere og hadde en mere illustrativ karakter. I den tidli# gere middelalder traadte pennetegningen tilbake for dækfarvemaleriet, men det er ikke tvil om, at netop det lette illustrative i løpet av det 13. aarhundrede spiller større og større rolle. Dette baner vei for realisme, friere opfatning, en mere malerisk flot stil med en akvarelagtig lethet over farven. Som tidligere fremhævet har sikkerlig England hat stor betydning for utviklingen av den middelalderske farvefølelse. Vi saa her, hvorledes det trak og rykket i den gamle høitidelige byzantinske linje, hvorledes den var blit nervøs og urolig. Det samme møter vi i farvefølelsen. England har ogsaa rent malerisk en merkelig forbindelse med Byzants, som kan forfølges gjennem aarhundreder. Det vilde føre for langt her at gaa nærmere ind paa disse spørsmaal, men vi har foruten et emaljeagtigt maleri som virker med mosaikernes exotiske tyngde, ogsaa en impressionisme av heftigste slags med eiendommelige og op# løsende elementer. Det er dette folkelig byzantinske som lever et underlig febrilsk liv i angelsaksiske og normanniske klosterskoler, og faar et nyt præg av et ungt folks kunstneriske temperament. Vi mener saaledes med Vitzthum, at England er den sidste kilde for utviklingen av den gotiske stil i maleriet. Og en række av de faktorer, som bidrar til frigjørelse av maleriske kræfter i middelalderen, maa søkes paa de britiske øer. Det er, som man ser, gjæring, og man sporer paa flere omraader adskillig som tyder paa opløsning av den gamle polykrome farve, og at nydannelser kommer tilsyne som gjør en friere ut# vikling mulig. Men intet faar man gratis, og sprængningen av den gamle farve vil si en svækkelse av maleriets monumentale holdning. Men det var en nødvendig frigjø# relse, forat malerkunsten skulde kunne naa fra halvmørket ut i fri luft. Det falder lys fra to tidsaldre over det 13. aarhundredes maleri, de spiller mot hverandre og kaster et eget skjær over mangt og meget i tidens produktion. Ogsaa vor malerkunst faar herav sit præg, og dens eiendommelige stilling i kunstens historie forklares av denne bryt# ningstid med noget nyt som fødes. En enkelt ting, fotografiets benyttelse under studiet av stilen, har bragt formen i forgrunden under bearbeidelsen av kunsthistorien og dette har lagt nye sider og syns# punkter frem. Vi mener at ved kommende arbeider sikkert farvefotografiet vil bli det nye, som endnu skal utdype en række problemer som her kun er antydet og som frem# tiden i hele sin bredde vil ta op til behandling. Da vil samspillet i middelalderen 223